Моим клиентам приятно, приходя ко мне, шагнуть на порог некоего зачарованного дома;

чувство удовлетворения, которое они испытывают, возможно сродни мещанскому,

но они в восторге от того, что прикасаются к нашей истории и становятся привелегированными лицами.

Это делает их куда счастливее, чем заказ очередного костюма. Легенда освящает славу».

 

Коко Шанель, 1935 год.

 

 

О ней написано столько книг, снято фильмов, но она по прежнему остается загадкой, которую не отгадать никому. Она идеал для восхищений, на нее равнялись и равняются известные модельеры. Она легенда — Коко Шанель.

ПОРАЗИТЕЛЬНАЯ ПРОСТОТА

Коко Шанель снискала репутацию тяжелого, очень амбициозного и упрямого человека, но как еще могла женщина того времени добиться столького, придерживаясь при этом феменистских взглядов и имея единственное в своем роде видение женской одежды?

Габриэль «Коко» Шанель освободила женщин от условностей одежды эпохи Короля Эдуарда и введа современный язык женской моды — платья и костюмы из джерси, брюки, полупальто и «маленькое черное платье».

Свой первый магазин где продавались дамские шляпы, она открыла в Довиле в 1913 году. Вскоре ассортимент пополнился юбками, свитерами, а потом и различными аксессуарами.

К концу Первой мировой войны при помощи ткани из джерси Шанель создала образ простой «бедной девушки». Это освободило женщину от корсета.

Не в последний раз Шанель уловила дух времени — она переехала в Париж и царила в мире высокой моды в течение 60 лет. Когда она находилась на вершине своей карьеры, у нее работали 3500 человек, она была владелицей Дома моды, множества парфюмерных лабораторий, у нее был свой собственный поставщик тканей и мастер по изготовлению ювелирных украшений для платья.

Шанель первая основала свою империю моды на продаже духов «Chanel №5», поступивших в продажу в 1922 году. Она вообще считала пять своим счастливым числом.

В 1938 году она удалилась от дел, но затем вновь вернулась в 1954 году, создав свой классический костюм с жакетом кардиган без воротника, украшенным тесьмой и дополненным элегантной юбкой.

«Я создаю одежду, в которой женщина может существовать, дышать, чувствоать себя удобно и выглядеть моложе» - говорила Шанель.

Она отбросила старый, тяжелый и стесняющий движение стиль, который ввел Диор. При помощи простых костюмов из джерси с кардиганами она ввела в моду практическую элегантность. Использование хлопка, искуственного шелка, джерси и бижутерии помогли ей подорвать элитные позиции модного эстеблишмента и оказать влияние на стиль одежды более щширокого круга работающих женщин».

FotoChanel2

ТОНКОЕ МАСТЕРСТВО

Шанель никогда специально не училась дизайну, если не считать начальных уроков шитья, которые преподавали ей в школе. Ее чувство практичности подсказало ей, что в дизайне платья главное — это функциональность, которая не зависит ни от искууства, ни от политики. Как говорила сама Шанель: «Мы — портные. Я всего лишь ремесленник, который работает руками». Главное требование, которе она предъявляла к своим моделям — чтобы ее платья были удобны, практичны и сделаны на совесть. «Я, любящая женщину, хочу подарить ей одежду, в которой она могла бы водить машину и быть подчеркнуто женственной; одежду из ткани, которая бы мягко ниспадала, очерчивая формы тела. Женщина должна казаться обнаженной, даже когда она хорошо одета».

  Foto1Chanel3

На фото в центре - Шанель за работой. В очках, как на этой фотографии, ее редко можно было увидеть, но раскошные украшения она носила всегда. На заднем плане висят эскизы к единственному подвенечному платью, которое создала Шанель. В отличие от других кутюрье она не считала, что свадебное платье должно быть "гвоздем программы" любой демонстрации мод.

 

Foto1Chanel

 

ЛЕГЕНДАРНЫЕ ВЕЩИ ОТ CHANEL

1. духи Chanel №5
chanel g5

Свой сороковой день рождения Шанель отметила выпуском первых духов. Другие создатель моды выпускали свою парфимерную продукцию в раскошных флаконах и давли ей названия типа "Китайская ночь" или "плачь поцелуев", она же и здесь осталась верна себе - никакой синтементальности - только ее имя и номер.

По сей день упаковка Chanel сохраняет традицию нанесения особой мембранной пленки на горлышко флакона, которую затем опоясывают хлопковой черной нитью и ставят восковой штамп с логотипом Chanel - это знак качества и гарантия герметичности. В наши дни эта процедура существует только в упаковке духов Chanel.

Этот легендарный аромат является самым известным и популярным: считается, что каждые 55 секунд в мире продается один флакон духов.

 

 2. твидовый жакет Chanel

27681ad76edbb0f114f6cffabc1c1092 Впервые твидовый жакет появился на показе дизайнера в 1954 году, когда Коко было уже семьдесят лет. Необычную новинку ждал успех. Секрет популярности был в том, что Шанель создала простую, строгую, но в то же время элегантную модель, которая легко могла бы подчеркнуть статус своей обладательницы;
 3. тельняшка
claudiaschiffer Мадемуазель Шанель так вдохновилась полосатой униформой французских моряков, что в 1917 году выпустила свою «морскую» коллекцию одежды. Таким образом тельняшки превратились в модный элемент одежды и стали символом буржуазного очарования Французской Ривьеры. Пик их популярности пришелся на 1930-е годы, однако одежда в монохромную полоску не менее актуальна и по сей день.
4. маленькое черное платье
145897 pic1

Классическое платье, придуманное дизайнером, имело простой крой, полукруглый вырез, длинные рукава и немного прикрывало колени, так как эта часть тела казалась Коко малопривлекательной. Оно считалось универсальным и очень элегантным нарядом, так как при помощи различных аксессуаров позволяло создавать совершенно разные образы. Американский Vogue даже сравнил этот наряд с автомобилем «Форд», поскольку он так же был популярен, доступен и представлен исключительно в черном цвете. Современные дизайнеры не боятся экспериментировать и придумывают все новые вариации на тему культового изобретения Коко Шанель, изменяя его длину и дополняя различными аксессуарами и декоративными элементами. Маленькое черное платье до сих пор считается одной из неотъемлемых вещей женского гардероба, ведь оно подходит буквально всем и будет одинаково уместно как на официальной встрече, так и на светской вечеринке.

 

 

5. сумочка 2.55

classic flap nbsp-sheet.png.fashionImg.hi В 1954 году Коко Шанель заявила: «Я устала носить ридикюли в руках, к тому же я их вечно теряю». И уже в феврале 1955 года она представила небольшую черную сумочку в форме прямоугольника на длинной цепочке, которую можно было повесить на плечо. С тех пор женщины обрели свободу движений, а знаменитая сумочка получила название 2.55 в честь даты ее создания. Считается, что подкладка бургундского цвета напоминала о цвете униформы, которую Шанель носила в женском монастыре, а на создание необычной ручки ее вдохновила цепочка для ключей у смотрителей приюта. Небольшое отделение на задней стороне сумки было тем местом, где Мадемуазель носила деньги, а внутренний карман на молнии служил для хранения любовных писем. Интересный стеганый дизайн также имеет свою историю создания (и не одну!): считается, что источником вдохновения могли быть жокейские куртки, витражи аббатства и подушки в парижской квартире Шанель. Современные модели этой сумочки имеют замок, украшенный классической эмблемой из двух переплетенных букв С, однако изначально он был выполнен в виде закрывающегося прямоугольника и назывался «the Mademoiselle Lock», поскольку мисс Шанель никогда не была замужем. За почти шестидесятилетнюю историю 2.55 было представлено множество вариаций этой сумочки из тканей различных цветов, однако с годами она ничуть не теряет своей актуальности.

6. брюки

72862434 7A7F9EB66819847BBB0BBBAB3F32 Коко Шанель считала, что женская одежда должна быть не только красивой, но и удобной. Так, в 1920-х годах она «подсмотрела» у моряков еще одну модную идею — брюки-клеш. Они-то и стали прообразом ее нового творения — широких женских брюк, получивших название «yachting pants» или «парусные штаны». Шанель первой примерила их, выйдя на прогулку по побережью французского курорта Довиль. Вскоре с ее легкой руки девушки сменили надоевшие корсеты и юбки на брюки, которые прежде считались элементом мужского гардероба. Сначала они выбирали их в качестве одежды для отдыха, но со временем стали смело носить их не только на пляже, но и в повседневной жизни.

7. украшения

platya163-300x415 Шанель очень любила бижутерию, которая являлись непременным атрибутом любого ее наряда. Она ввела моду на украшения из искусственного жемчуга, которые носила сама и сделала одним из главных трендов того времени. Жемчужные нити прошли испытание временем и остались в моде и по настоящее время.

 

FotoChanel5

 

ХРОНОЛОГИЯ

 

1883 год — Габриэль Шанель родилась 19 августа в бедной семье;
1899 — 1909 годы — поет в кафе Moulins, где ей дали прозвище Коко. Роман с Этьеном Бальсаном. Переезжает к нему в Париж, где начинает заниматься шляпным делом;
1909 — 1914 годы — Роман с Артуром Капелем, с его помощью расширяет свое дело. К шляпным коллекциям создает пуловеры и платья, открывает магазин в Довиле;
1915 год — официально становится кутюрье, открыв бутик в фешенебельном Биаррице. Через год становится настолько успешной, что расплачивается с Капелем.
1921 — 1922 годы — представляет Chanel №5, первые духи на основе искуственных ингредиентов, смешанных с натуральными. Сама придумывает предельно простой дизайн флакона и называет их №5, потому что это был пятый образец духов и ее любимое число. Духи были выпущены в качестве подарка постоянным покупателям к Рождеству, в продажу они поступили в том же году.
1924 год — становится компаньоном Пьера Вертхаймера, владельца парфюмерной продукции Bourjois, чтобы производить и распространять №5. Вертхаймеру принадлежит 70% прибыли от Parfumes Chanel; Теофилю Бодеру, владельцу универмага Galeries Lafayetta — 20%, а самой Шанель только 10%.
1931 год — Самуэль Голдвин приглашает Шанель в Голливуд. Она интересуется созданием костюмов для звезд кино как для сцены, так и для повседневной жизни, а также видит большие возможности расширения своего бизнеса;
1939 год — Франция вступаеет во Вторую мировую войну, и Шанель закрывает свой дом моды. Она не возобновляет работу в период войны; вплоть до 1954 года Шанель ведет уединенный образ жизни;
1941 год — увлекается дипломатьм из Третьего рейха, она становится виновницей многих конфликтов после окончания войны;
1954 год — возвращается в Высокую моду, представляя костюм с юбкой и другие свои модели в усовершенствованном варианте;
1955 год — представляет кожанную стеганную сумку на цепочке;
1971 год — умирает от сердечного приступа 10 января на 88 году жизни

КНИГИ О ШАНЕЛЬ

Chanel7

1. "Коко Шанель. Жизнь, рассказанная ею самой". Автор Коко Шанель

"Эта сенсационная книга впервые проливает свет на самые тайные страницы биографии Коко Шанель. Это не просто мемуары, а предельно откровенная исповедь величайшей женщины XX века..." – с этих слов начинается аннотация к изданию. На самом деле, назвать этот труд автобиографией нельзя, потому как неподражаемая Коко никаких мемуаров специально сама не писала. Однако, книга, основанная на рассказах, цитатах и интервью Шанель, составлена таким образом, что веришь, будто все от первого до последнего слова написала она. Отзывы читателей преимущественно положительные. Среди приятных бонусов несколько страниц с фотографиями модельера. Есть у данной книги и противники, которые утверждают, что некоторые эпизоды и факты вымышлены. Сторонники считают, что если это и так, то немного художественного вымысла никогда не помешает. Тем более, что и сама Коко Шанель любила приукрасить некоторые факты своей биографии.

2. "Аллюр Коко Шанель". Автор Поль Моран

Пожалуй, одна из самых известных книг, посвященных жизни Коко Шанель. Поль Моран – французский писатель, биограф и журналист, написал книгу от лица самой Шанель, с которой имел честь быть знакомым лично. Книга Морана будет интересна в первую очередь людям, очарованным не только самой Шанель, но и эпохой, в которую ей довелось жить. Наряду с Коко персонажами книги также являются Сергей Дягилев, герцог Виндзорский, Пабло Пикассо и многие другие. Все те, кто составлял элиту европейского общества в первой половине прошлого столетия. Немаловажную роль в успехе книги сыграло и то, что свою руку к ее созданию приложил Карл Лагерфельд. Многолетний руководитель дома Chanel собственноручно создал иллюстрации к этому изданию.

3. "Время Шанель". Автор Эдмонда Шарль-Рy

Эдмонда Шарль-Ру, бывший редактор журналов Elle и Vogue (эти должности она занимала в середине XX века), написала не одну, а три книги о Коко Шанель. Но для тех, кто только собирается познакомиться поближе с Шанель, кто желает составить свое собственное мнение, основываясь исключительно на достоверных фактах, свой выбор, безусловно, нужно остановить на книге "Время Шанель". Точные и подробные описания главных событий жизни модельера, живые словесные портреты людей, окружавших Шанель в разные периоды ее жизни, – всё это делает книгу увлекательной и интересной даже для неискушенного в моде читателя.

4. "Загадочная Коко Шанель". Автор Марсель Эдрих

Несомненный бестселлер и хит среди читателей. Значимость этой книге придает тот факт, что сама Коко Шанель назвала Марселя Эдриха главным биографом своей жизни. Одним из основных достоинств этой версии жизнеописание Коко Шанель читатели называют объективность автора, который предоставляет возможность делать выводы самим. Эта книга также рассчитана на тех, кто уже знаком с основными событиями в жизни Шанель.

5. «Coco Chanel: Легенда и жизнь». Автор Жюстин Пикарди

6. «Одинокая Chanel». Автор Клод Делэ 

ФИЛЬМЫ О ШАНЕЛЬ

Chanel6

1. «Однажды» (2013) с Кирой Найтли в роли Коко;

2. «Коко Шанель и Игорь Стравинский» (2009) с Анной Муглалис в роли Коко

3. «Коко до Шанель» (2009) с Одри Тоту в роли Коко;

4. «Коко Шанель» (2008) с Ширли Маклейн в роли Коко;

5. «Одинокая Коко Шанель» (1981) с Мари-Франс Пизье в роли Коко;

 

 

Еще статьи в этом разделе